在我最喜欢的疯子时刻 - 罗杰斯特莱斯酸之旅，约翰·德雷莫尔队切断了Guy Mackendricks Toes，任何一个莎莉·德珀的场景，特别是捕捉到这个节目如何在它周围摇摆世界：第5季，第9章，“黑暗阴影”。他的前妻，贝蒂弗朗西斯，唐的新东侧公寓挥动，以检索孩子们。在外面的走廊里，她在镜子里瞥了一眼，调整她的鲍勃并吮吸她的胃。她一直在挣扎着她的体重。
当贝蒂步在里面时，她的眼睛很扩大。Hitchcockian字符串在配乐上搅拌。相机慢慢穿越唐人的壮观挖掘：沉没，白地毯的客厅;模块化，瘤样沙发;撒谎的Mobler黑色皮革躺椅;内置核桃橱柜;台面鸡尾酒吧;案例学习式厨房;宽阔的落地窗;曼哈顿超越的闪闪发光景观。
从上一十年的起床上穿着，贝蒂凝视着凉爽，干净，现代主义的设计，欲望和嫉妒的混合 - 每一个疯子恶魔熟悉。
在接下来的七周里，正如节目的最终事件空气，很好地喋喋不休地喋喋不休地疯子的问题。电视评论家将赞美它可以证明可以在任何网络（或网站）上弹出伟大的节目。时尚编辑将指出，时尚的男人在过去十年中花了很多装扮，就像唐德锅一样：平滑的侧面，量身定制的西装，狭窄的领带。食品博主将坚持认为，随时有人订购一个适当的老式，Brooklyn到西雅图的调酒师应该在Jon Hamm的一般方向提示他们的复古三件。
除了我？我会考虑唐的公寓，关于清脆，色彩缤纷的SCDP办公室和所有那些华丽的椅子 - 这位家具又为我们推动了我们现代人的家具，提醒我们，良好的设计不仅仅是通过形状和颜色的幻想。这是关于创造我们的集体身份。
IM展览A.在纽约的动作形象博物馆，唐早期办事处的一个是痛苦地重新组装了一个新的疯子展览。它也可能是我的起居室。窗户的墙壁。Eames时期的椅子。佛罗伦萨Knoll Setele。Paul McCobb咖啡桌。灯光落地灯。乔治纳尔逊CSS单位。
疯狂的男人刚刚开始，当我成为一个家具买入成人，以及自那时购买的所有家具都是疯狂的男人 - 也是如此。我的第一间公寓（唐人街，曼哈顿，2004）的氛围比“休闲现代化的设计”更为“剩余的大学垃圾”。我的第二个（公园斜坡，布鲁克林，2007）也是如此。但是，当我未来的妻子和我一起搬进来 - 我们在街上买了一个小小的地方 - 我开始收集中世纪的经典：在这里的一个关卡梳妆台，那里是一个IB Kofod-Larsenchair。
那是2008年底和2009年初，疯子狂热的高度。现在是六年后。我们的家在洛杉矶是一个小型，玻璃的建筑设计由Alvin Lustig，一个开创性的加州现代主义者，几乎所有我们拥有的一切都比我们的父母更老：我们的立体声（JBL），我们的餐厅（Greta Magnusson Grossman），我们的庭院家具（van Keppel Green） - 甚至是我们的花盆（建筑陶器）。ID从未被视为联系，直到最近，但回头看，疯子至少部分地归咎于我的痴迷。
在这样的情况下，它无法确定原因和效果，但数据表明，自2007年首次亮相以来，现代主义设计变得更加可取。赫尔曼米勒，Zeeland，密歇根州的ISAMU Noguchi，乔治·尼尔森和查尔斯和雷EYMES制造商，报道称其经典产品的销售在过去的七年里占北美的60％; SCDP会议室突出地展出的Eames时期椅子的销售额在同一时期翻了一番。与此同时，在2009年推出的达到范围内的现代主义零售商设计现在是一个有利可图的公司，年增长率超过20％。
当然，复兴主义是什么新鲜事。20世纪50年代是20世纪70年代的热门屏幕主题 - 记得油脂，美国涂鸦和快乐日？艺术装饰在20世纪60年代后期很受欢迎。20世纪90年代之前，世纪中期的现代主义已经复活。正如洛杉矶县艺术设计馆博物馆的艺术家博比蒂·蒂格曼最近把它放了，“人们倾向于喜欢他们的祖父母喜欢什么并拒绝父母的味道。”这些东西是周期性的。
但它也明确说疯狂的人 - 这很少超过20分钟而不显示一些壮丽的演员在某些同样壮观的沙发上懒散 - 没有受伤。设计在该系列中扮演更大的部分，而不是在另一个戏剧上播放; Weiner是一个臭名昭着的完美主义者，设定装饰师Claudette Didul走到极端的长度，以确保所有东西 - 罗杰斯特林的全白色办公室中的罗伯沃特·科罗纳椅子; Boxy Knoll办公家具 - 看起来很完美。与此同时，电视对美国生活中的核心更为核心，塑造我们的口味，如习惯的电影。
疯子的男士对设计偏好的影响可能会比他们对男装和鸡尾酒菜单的影响更大。当然，硬核心设计类型已经转移到20世纪70年代颓废或1980年代的孟菲斯。但正常的人类仍然更喜欢在达视之内设计的设计，这似乎似乎没有变化。在Instagram上输入HashTag #Modern，弹出245万张照片。凭借超过325,000名订阅者，居住，每月情书到现代主义设计，是该国最受欢迎的庇护所杂志之一。
这是复古到逆行的短暂飞跃，并与早期时期的文物围绕着自己的文物很容易似乎很奇怪，或令人窒息，或者只是平凡的自命不凡。我不想忽略新的设计，因为它是新的，我不希望我的起居室看起来像一套。但真正的现代主义可以防止这一点。最好，它没有变老。那是因为它不是一个历史风格 - 一种时尚，一种趋势 - 像法国省级或使命的复兴;它不是预定的外观，即使某些形式和材料最终来体现它。
现代主义是一种思考当代生活问题的方式和设计可以提供的解决方案。坦率地确认技术改变了我们的世界;继续搜索对这些变化的拟合反应。笔记本电脑正在写这篇文章，这是一个13英寸的Apple MacBook Air，就像现代主义者一样，尽管在Adolf Hitler在Bauhaus百叶窗百分之后推出了75年 - 原始的现代主义孵化器。“这些表格是我们正在使用的综合和诚实条件的问题，我们正在解决的问题，或者他们只是过去解决方案的残留物吗？”我家的设计师Alvin Lustig在1947年写道。“这款设计在我面前只是时尚，姿态和权宜之计，还是至少反映了大自然本身的有机质的尝试？”该解决方案可能是1932年的Alvar Aalto Hallway椅。或者它可能是1999年的Jasper Morrison Air-Chir。两者都是现代主义者，因为这两者都是同一过程的产品。
Lustig主要是作为平面设计师（他的书夹克的新方向是传奇的），但他从未真正想到自己。“”图形设计师“，”建筑师“或”工业设计师“杆在我的喉咙里，”他曾经写过，“给我一个专业内的专业，或与社会的关系，形成本身是不满意和不完整的。“评论家史蒂文海尔称他为“总设计者的人身 - 相互关联形式和方法的硕士。”Lustig设计了书籍和办公室和椅子和酒店，即使是一架直升机，因为他认为，在Heller的话语中，“设计是使世界成为一个更好的地方的必要手段”。
这是一个很好的信念，以及一个从根本上的现代主义的事情。也许这是天真的。但这是人们喜欢jony ive，苹果的头部设计师，相信，他的赛道记录并不是太破旧。这是硅谷的应用程序制造商（及其讽刺的HBO同行）相信。无论何时我回到我的小灯光的起居室时，它肯定是我相信的。
如果以某种方式疯狂的人，鼓励我的一代人相信持久的力量和无尽的现代主义的可能性，然后我感激 - 甚至是悲伤，看看所有那些华丽的椅子去了。
华盛顿邮政
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